Turner. Paisajes de la Mitología

Las obras expuestas, forman parte de la vasta colección de trabajos del artista conservada en la Tate UK. La selección, que consta de unas 40 piezas, incluye interesantes e imponentes pinturas al olio (realizadas por Turner para ser expuestas en la Royal Academy de Londres), además de esbozos al olio y acuarelas de menor tamaño en los que el artista daba rienda suelta a su creatividad con la reproducción de paisajes inspirándose en temas de la mitología clásica. 

Joseph Mallord William Turner (1775-1851), en actividad durante la primera mitad del siglo XIX, es uno de los artistas británicos más amados y conocidos. Es conocido por la notable variedad de pinturas de paisajes, su extraordinaria inventiva y el uso expresivo del color. 
Su carrera se desarrolló durante la corriente del Romanticismo, cuando los pintores se alejaban de los sujetos artísticos vinculantes y de la manipulación controlada del periodo neoclásico hacia el desarrollo de un lenguaje figurativo mucho más personal.

Sin embargo Turner, tras dos viajes a Italia en 1819 y en 1828 y bajo la influencia de Richard Wilson, un artista británico que vivió durante un largo periodo a caballo entre Nápoles y Roma en la segunda mitad del siglo XVIII, comenzó a elegir los paisajes italianos (reales o genéricos) como fondo para sus sujetos mitológicos usando colores más intensos y ricos efectos de atmósfera.
The Bay of Baiae with Apollo and the Sibyl (1823) (El golfo de Baia con Apolo y la Sibila) es un óptimo ejemplo de las obras mitológicas de un Turner más maduro. El fondo con las ruinas romanas y la figura de la Sibila de Cumas, cuya voz se perderá en el tiempo, son la representación de algunos de los temas preferidos de Turner: belleza y decadencia, gloria y declive, la fragilidad de la vida y la desaparición de los imperios.

La exposición está comisariada por Anne Lyles.
Exposición organizada en colaboración con la Tate, UK